on air preview
Прямой эфир
КУЛЬТУРА

Всеми любимая баба Шура из фильма «Любовь и голуби»: чем запомнилась народная артистка Наталья Тенякова?

Россия 18/06/2025 — 12:18
Всеми любимая баба Шура из фильма «Любовь и голуби»: чем запомнилась народная артистка Наталья Тенякова?
Фото: ТАСС/ Александр Куров
Всеми любимая баба Шура из фильма «Любовь и голуби»: чем запомнилась народная артистка Наталья Тенякова?
Фото: ТАСС/ Александр Куров
Всеми любимая баба Шура из фильма «Любовь и голуби»: чем запомнилась народная артистка Наталья Тенякова?
Фото: ТАСС/ Александр Куров

В возрасте 80 лет умерла советская и российская актриса театра, кино, озвучивания и дубляжа Наталья Тенякова. За почти сорок лет в театре она исполнила множество разнообразных ролей — от трагических до гротескных, от «будничных» до исключительных, от Мадлены Бежар в «Кабале святош», Раневской в «Вишневом саде», Гурмыжской в «Лесе» до современниц. В кино дебютировала в 1966 году. Однако телезрителям запомнилась ролью бабы Шуры в комедии «Любовь и голуби». Тенякова задавала планку и в профессии, и в жизни почти недостижимую, но необходимую как ориентир. MIR24.TV вспоминает, как Наталья Тенякова шла к любви и актерскому признанию.

«Я никогда не стала бы актрисой»: о карьере

Наталья Тенякова родилась в Ленинграде в 1944 году. Интерес к актерскому искусству появился еще в детстве. В первом классе на утреннике она вышла не в костюме снежинки, как ее одноклассницы, а в ярком образе Кота в сапогах. Школьницу манил театр. Но признаться в этом она не решалась даже себе, а потому становиться актрисой не планировала, так как считала себя некрасивой.

Хотела поступать в пединститут, но учительница литературы однажды предложила ей: «А ты не хочешь попробовать себя в актерском деле?» Наталья тогда подала документы в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. Попала на курс известного педагога Бориса Вульфовича Зона.


«Я никогда не стала бы актрисой, если бы попала к другому педагогу. Меня просто сломали бы. Не хочется говорить банальности, но Зон в каждом гадком утенке видел нечто фантастическое. Это поразительно — как он угадывал! Брал совершенно бесформенное существо и видел в нем будущую форму. Индивидуальность не трогал вообще, а только обихаживал, поливал», — делилась в интервью Наталья Тенякова.

Мама артистки быстро смирилась с ее выбором. А вот от отца пришлось еще год скрывать правду. Он все это время думал, что Наталья учится в педагогическом, как и планировала. Когда же истина вскрылась, глава семейства поговорил с Зоном. Педагог убедил: у девушки есть большой талант!

«У каждого из этих мастеров я чему-то училась»: о театре

Тенякова была рождена для театра. С 1965 по 1967 годы была актрисой Ленинградского государственного театра имени Ленинского комсомола (сегодня Театр-фестиваль «Балтийский дом»). Играла в спектаклях «Трехгрошовая опера» по произведению Брехта и «Дни нашей жизни» по пьесе Андреева. Позже — больше десяти лет — служила в Ленинградском академическом Большом драматическом театре имени М. Горького (Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова). Знаменитость стала именем нарицательным в стенах этого театра.

Спустя годы Наталья по семейным обстоятельствам покинула родной город и перебралась в Москву. Актерская карьера продолжилась в Государственном академическом театре им. Моссовета. Была задействована в постановках: «Братья Карамазовы», «Правда — хорошо, а счастье лучше», «Печка на колесе».

С 1988 года — актриса Московского художественного театра. Наталья Максимовна поддалась на уговоры Олега Ефремова, пожелавшего видеть ее на сцене МХАТа. Ее задействовали в постановках по произведениям великих авторов, и в каждом образе она смотрелась гармонично. Уже тогда критики писали, что можно сравнивать актрис с Теняковой, но ее нельзя сравнивать ни с кем.

Исполняла роли в спектаклях «Кабала святош» по произведению Булгакова, «Московский хор» по пьесе Петрушевской, «Вишневый сад» по произведению Чехова, «Женитьба» по комедии Гоголя, «Ретро» по произведению Галина, «Юбилей ювелира» по пьесе Маколифф и многие другие. 

Наталье Теняковой везло на крупных режиссеров. Она работала с Георгием Товстоноговым, Олегом Ефремовым, Адольфом Шапиро.


«…У каждого из этих мастеров я чему-то училась. Например, Олег Ефремов был довольно жестким и упертым режиссером, всегда гнул свою линию. Не любил, когда актеры вольничали, пытались повернуть в другую сторону. Это пресекалось и обсуждению не подлежало. С Товстоноговым можно было спорить. Он говорил: «Вы не согласны, не хотите делать так, как я предлагаю, пожалуйста, предлагайте свое». С ним всегда надо было иметь и свое решение роли. Если ничего нового ты не предлагал — все, гиблое дело, ему с тобой было неинтересно», — откровенничала в интервью Наталья Тенякова.

Параллельно с МХАТом Наталья сотрудничала и с другими труппами: «Школа современной пьесы» и Театр имени Евгения Вахтангова.

Театр был для Теняковой вторым дыханием. А потому равных ей не находилось. В 1995 году ей вручили премию Золотая маска за лучшую женскую роль (Лавьей в спектакле «Стулья» Э. Ионеско, театр «Школа современной пьесы»), премию имени Станиславского в 2005 году за лучшую женскую роль (Гурмыжская в спектакле «Лес» А. Н. Островского, МХТ им. А. П. Чехова), премию зрительских симпатий «Звезда театрала» в номинации «Легенда сцены» в 2022 году, специальную премию «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства» Национальной театральной премии «Золотая маска» в 2025 году.

«На съемки попала случайно»: о дебюте в кино

В кино Наталья Тенякова дебютировала в 1966 году. Правда, экранных работ в ее послужном списке немного. Известность к ней пришла сразу же после выхода фильма «Старшая сестра», в котором она исполнила роль Лиды, младшей сестры главной героини (Татьяна Доронина): это история о двух сиротах, стремящихся реализовать мечту играть в театре. 

Также сильными работами того периода стали роли Варвары Асенковой в «Зеленой карете». Еще две картины с ее участием вышли в конце шестидесятых — военный фильм «Гроза над Белой» и киноповесть «Наши знакомые».

А вот всенародную любовь Наталье принесла роль бабы Шуры в комедии «Любовь и голуби» режиссера Владимира Меньшова. С помощью грима Теняковой тогда прибавили возраст, ведь на момент съемок актрисе не было и 40 лет. Манеру речи она позаимствовала у деревенской жительницы, рядом с домом которой снимала дачу.


«Это замечательный и остроумный фильм, плохое настроение на раз снимает. Я его очень люблю, а на съемки попала случайно. Юрскому никак не могли найти партнершу. Все, кого пробовали, в основном были старше его, а Юрский тогда был еще сравнительно молод. Кто-то из съемочной группы даже предлагал на роль дяди Мити другого артиста. Но Меньшов решил снимать только Юрского — этого интеллигента в пятом поколении — в роли деревенского алкаша. Удивительно, но Сережа как-то сразу прикипел к этой роли, и, по-моему, создал удивительно смешной и трогательный образ. Так вот, стали меня уговаривать сыграть его старуху, и Юрский тоже подключился: «Ну, Наташа, давай вместе, чего уж там»… По возрасту я не подходила для этой роли, поэтому меня дико загримировали. Попортили жутко, все лицо было «измятым». Знаете, что такое пластический грим? Это когда снимаешь его, а на лице еще долго остается морщинистый отпечаток», — делилась актриса.

«Наташа снималась у меня в фильме «Любовь и голуби». Играла бабу Шуру. Вначале мы думали, что стариков должны играть старики, и я искал среди возрастных актеров, но по мере того, как выстраивалась театрализация всего зрелища, стало понятно, что играть должны не пожилые. Так на роль дяди Мити был приглашен Сергей Юрский. Что касается бабы Шуры, то это просто, что называется, счастливый случай. Мне никак не удавалось найти актрису на эту роль. Тенякова была женой Юрского и как-то пришла вместе с ним. Я предложил: «Наташа, а почему бы не сыграть?» Она стала отказываться: «Нет-нет!» Она всегда отмахивается от кино. Категорически не хочет сниматься. Мы подкупили ее тем, что съемки будут проходить в Карелии. Места красивые, по грибы ходить можно, дочку десятилетнюю взять с собой. В общем, это сработало, она согласилась и приехала на съемки. Я считаю, что это просто выдающаяся актерская работа», — комментировал режиссер Владимир Меньшов.

От предложений сниматься в кино Наталья действительно всегда отказывалась: считала прежде всего себя театральной актрисой. Но в середине 80-х сыграла в детективном сериале «Следствие ведут ЗнаТоКи», появившись в образе заведующей складом в серии «Пожар». 

«Познакомились на съемочной площадке, как подобает профессионалам»: о любви

Наталья Тенякова была дважды замужем. Со вторым супругом — Сергеем Юрским — они были неразлучны с 1970 года. 


«Познакомились благодаря одному из моих учителей, Давиду Исааковичу Карасику. Он позвал меня играть на телевидении в «Большой кошачьей сказке» по Чапеку. У Юрского была там главная роль, а я играла его невесту. Он уже имел громкое имя, а я была еще студенткой. И я была замужем, а он женат. Встретились мы снова через годы уже в труппе БДТ. Он уже не был женат, и я уже не была замужем. И тогда развернулся наш роман. Сейчас мы отгуляли и серебряную свадьбу, и жемчужную. Так что познакомились на съемочной площадке, как подобает профессионалам», — вспоминала Наталья Тенякова.

В семье родилась дочь Дарья Юрская, также ставшая актрисой, окончив Школу-студию МХАТ. Родители поначалу отговаривали ее идти по их стопам, но она была непреклонна.

Похоронив любимого супруга, Наталья посвятила себя театру и семье. 

«Театр лучше жизни»: о смыслах

И родные, и друзья, и коллеги в один голос говорят: Тенякова была невероятно наполненный человек, который зрителям передавал часть своей содержательной, яркой и мощной жизни. Всегда серьезна, собрана, в тонусе и готова к работе. Вместе с тем в ней была редкая для актрисы черта: она категорически никогда не занимала чужого места, в соревновании честолюбий, в жизненном кастинге никогда не участвовала — всегда уступала.


«Театр лучше жизни, потому что там очень мало циничных людей. Практически нет. Даже в церкви не все верующие, а в театре есть вера. Все верят. Конечно, в театре тебя кто-то поцелует: «Здравствуй, друг!» — а через минуту отвернется и скажет про тебя: «У, не могу!» Но все равно во всех театральных людях есть вера, надежда и любовь. И ожидание чуда. И оно происходит. Это мы брюзжим, а когда открывается занавеска!..».

«Это счастье — умереть на сцене... Это счастье! Как говорит Елена Образцова: «Я сначала умру, а потом перестану петь», — размышляла Наталья Тенякова.
География:
Россия
Поделиться: