Фронтовик, матрос, хулиган и народный любимец. К 100-летию со дня рождения Георгия Юматова
11 марта 2026 года большая дата в мире кинематографа — 100-летие со дня рождения Георгия Юматова. Его путь — от подвига на фронте до славы в кино — был ярким и сложным. За популярностью, всенародной любовью и признанием миллионов зрителей скрывалось горе и одиночество. Каким же был в жизни советский и российский киноактер, народный артист РСФСР и участник Великой Отечественной войны? Почему Юматова считали «уникальным случаем в истории кино»? И каким мечтам легендарного актера так и не суждено было сбыться? Биография героя экрана и войны — в интервью MIR24.TV с киноэкспертами.
Жизненный фундамент определил его экранную природу
Георгий Юматов — актер, чье имя прочно связано с образом поколения победителей и с особым типом героя, сформировавшимся в советском кино после Великой Отечественной войны.
Родившийся в 1926 году в Москве, Юматов мечтал о море, а потому поступил в военно-морскую школу. В 16-летнем возрасте он ушел на фронт, впрочем, как и многие известные и легендарные артисты той эпохи. Его приняли юнгой на торпедный катер «Отважный», через год он уже стал рулевым. В составе Азовской, а позже Дунайской флотилии Юматов участвовал в освобождении Измаила, Бухареста, Будапешта и Вены, за что был награжден офицерским медаль Ушакова.
«Служил на флоте, несколько раз был ранен. Возможно, этот уникальный и вместе с тем печальный период парадоксально помог актеру, обогатив разнообразной фактурой и опытом личным и военным. Жизненный фундамент во многом определил его экранную природу — сдержанную, мужественную, лишенную показной героики».
«В сознании зрителей он остался символом мужества и достоинства»
Известность пришла к актеру уже в конце 1940-х после фильма «Молодая гвардия».
А по-настоящему всенародную любовь Юматов обрел благодаря картине «Офицеры». Образ Алексея Трофимова — один из важнейших архитипичных образов и символов советского кинематографа. Герой Юматова — человек долга, для которого служение является естественным продолжением характера, а не лозунгом. Реплика о профессии защищать Родину превратилась в культурный код, а сам фильм — в канон патриотического кино.
Николай Акопов рассказывает, что Юматов снялся во многих лентах, которые вошли в вершину проката СССР. На протяжении нескольких десятилетий картины с участием выдающегося артиста (пусть не всегда в главной роли, но точно в ролях ярких, правдивых, заметных) были невероятно популярны у аудитории:
«Это как если бы сейчас мы говорили о том, что привлечение звезды (вроде Питта или Гослинга) гарантирует привлечение зрителей в залы».
«Жестокость» (1959), «Первое свидание» (1960), «Две жизни» (1961), «Трое суток после бессмертия» (1963), «Порожний рейс» (1963), «Стряпуха» (1966), «Опасные гастроли» (1970), «Один из нас» (1971), «Судьба» (1977), «Поздняя ягода» (1979), «Огарева, 6» (1981), «Приступить к ликвидации» (1984), «Внимание! Всем постам…» (1985) и другие — все эти ленты собирали миллионы зрителей в кинозалах по всей стране».
«Можно отметить одну из картин уже зрелого периода творчества Георгия Александровича — «Петровка, 38», которая порой даже у кинокритиков получала в чем-то противоречивые рецензии. Но нельзя было отрицать нового витка всесоюзной славы артиста, — продолжает разговор Николай Акопов. — И снова — впервые после «Офицеров» — на киноэкране ослепительный дуэт Юматов и Лановой. Это один из самых запоминающихся советских экшн-фильмов. При этом персонажи в исполнении Юматова не были схематичными, в них всегда ощущалась личная правда, понятные человеческие эмоции».
Юматов сформировал устойчивый экранный «тип» — человек чести, строгий к себе, окружающим, не склонный к громогласным декларациям. Наверное, в том числе поэтому его роли воспринимались как подлинные.
Артист всегда был невероятно популярен среди зрителей разных возрастов. Например, по опросу читателей журнала «Советский экран» он стал одним из трех самых популярных артистов всего СССР 1963 года, наряду с легендарным Николаем Черкасовым и не менее блистательным Вячеславом Тихоновым.
При этом судьба актера не была простой, дорогой блестящей славы, резюмирует Николай Акопов:
«Периоды творческих спадов, личные кризисы, драматические события в поздние годы жизни, когда криминальные события, словно отголоски некоторых киноисторий актера Юматова, проникли уже в личную жизнь Георгий Александровича. Все это было. Но также верно, что все это вместе не отменили главного — в общественном сознании он остался символом мужества и достоинства».
Георгий Юматов: главная роль длиною в жизнь
Жизнь Георгия Юматова — это готовый сценарий для мощнейшей «коллаборации» эпох. Фронтовик, матрос, хулиган и народный любимец. Он принадлежал к той редкой породе актеров, которые ничего не играли. Они просто жили на экране. Продюсер по интеграциям в кино, киноэксперт Тамара Корытина рассказала, как простому парню удалось построить образ, который не теряет «капитализации» уже несколько поколений:
«В нашей профессии кино, в мире интеграций и коллабораций, мы постоянно ищем подлинность. Нам нужен «честный продукт», настоящие эмоции, живые лица. Мы платим большие деньги за уникальный контент и искренность. Но иногда достаточно просто включить старый советский фильм, чтобы понять: вот она — настоящая органика. Без дублей, без хайпа, без натянутых улыбок».
«Мне нечему тебя учить»: актер без образования
Юматов — уникальный случай в истории кино. Он не учился актерскому мастерству в вузах. Сергей Герасимов, услышав его на пробах, вынес вердикт: «Самородок. Мне нечему тебя учить». Согласитесь, для продюсера это мечта — артист, который не «играет», а существует.
До кино была война. И эти шрамы на спине гримерам фильма «Офицеры» даже не приходилось гримировать — они были настоящие.
«Герой»: от Веньки Малышева до Алексея Трофимова
Если смотреть на фильмографию Юматова как на портфель проектов, то это портфель «голубых фишек». Он создал целую галерею образов сильных, волевых, фактурных мужчин.
«В 1950-е он уже звезда первой величины: «Адмирал Ушаков», «Корабли штурмуют бастионы», «Педагогическая поэма». Но по-настоящему «золотым активом» стали две роли. Первая — Венька Малышев в фильме «Жестокость» (1959). Эту роль сам Юматов считал своей любимой и лучшей. Молодой начальник угрозыска, который говорит: «Враньем авторитет не поднимешь, холуем я никогда не стану». Максимально честный посыл, который работает и сегодня. И вторая — визитная карточка, главный «интеграционный проект» в жизни артиста — фильм «Офицеры» (1971) и его Алексей Трофимов. «Есть такая профессия — Родину защищать». Эти кадры уже полвека расходятся на мемы, цитаты, открытки. В 2013 году героям фильма даже поставили памятник в Москве на Фрунзенской набережной — большая редкость для киноперсонажей».
Юматов часто говорил о своем герое:
«Этот образ для меня собирательный. Я хотел наделить его всем лучшим, что встречал в русских людях на фронте. Для меня Алексей Трофимов — «мой генерал», я бы пошел за ним куда угодно».
Испытание медными трубами
Но идеальных не бывает. И если говорить про Юматова, как про «лицо эпохи», то нельзя обойти стороной его характер. Взрывной, дерзкий, прямой до невозможности. Он претендовал на роль в «Белом солнце пустыни», но накануне съемок ввязался в драку — и роль ушла к Анатолию Кузнецову.
«Он срывался. Терял контракты. Но коллеги прощали ему все за тот самый талант и честность. В 1990-е, когда страна сломалась, сломался и он. Роли стали мельче, предложения — скуднее», — рассказывает в интервью Тамара Корытина.
Финал, достойный трагедии
Судьба отпустила ему 71 год. Последние годы были омрачены страшной историей — в 1994 году он застрелил дворника, оскорбившего память о войне. Был арестован, но как фронтовик попал под амнистию к 50-летию Победы.
Виктор Мережко, хоронивший Юматова, позже признавался, что актер взял вину жены на себя, но это уже детали. Важно другое: он остался «офицером» до конца. Он бросил пить, ходил в церковь. Умер от разрыва аорты в 1997-м.
«Для нас, людей, которые сегодня ищут героев для рекламных кампаний и спецпроектов, фигура Юматова — это хрестоматия аутентичности. Он не старался казаться достойным своих персонажей. Он старался быть человеком. И в этом «старании быть» — вся суть его гениальности. Иногда кажется, что его судьба — это тот самый случай, когда жизнь закрутила сюжет покруче любого блокбастера. С хеппи-эндом, который дарит зрителям уже второе столетие подряд. Спасибо, Георгий Александрович, за Алексея Трофимова. За то, что показали нам, какими мы хотели бы быть. С вековым юбилеем, товарищ офицер!» — подытожила Тамара Корытина.
И счастье, и горе Юматова
Целое поколение советских зрителей восхищалось Юматовым и продолжают восхищаться им сегодня. Мужчины уважали, а женщины были без ума от его голубых глаз и улыбки. Он был актером-самоучкой без формального актерского образования, но лучшие режиссеры страны приглашали его в свои фильмы. Но белая и черная полосы в его судьбе шли всегда рядом.
«Популярность Юматова выросла невероятно. После выхода фильмов 1956 года «Разные судьбы» Леонида Лукова и «Они были первыми» Юрия Егоровa Юматов приобрел общенациональную славу. Но все гонорары актера шли на удовлетворение капризов его любимой жены Музы Крепкогорской. Она любила хорошо одеваться и устраивать встречи с дорогими закусками и напитками. Георгий не только обеспечивал семью, но и стирал, готовил, убирался. Он страстно мечтал о детях, но Муза, опасаясь за свою карьеру, раз за разом прерывала беременность. Очередная такая операция, проведенная на позднем сроке, обернулась трагедией — она больше никогда не смогла стать матерью. Несмотря на это, Георгий не ушел от жены, хотя их брак фактически распался: несколько лет они жили порознь».
Слабостью Юматова была известная русская болезнь. С помощью алкоголя, как сам актер объяснял, он «снимал напряжение». Иногда это сказывалось на его работе. Прямо во время съемок он мог внезапно исчезнуть. Первый громкий случай произошел в фильме «Поверьте мне, люди» (1965). Режиссеры Илья Турин и Владимир Беренштейн были новыми и сниматься у них Юматов особым желанием не горел. В результате он «сорвался», был снят с роли, вместо него сыграл Кирилл Лавров.
Примирение и переезд в большую квартиру на «Аэропорте» не изменили уклад их жизни. Муза по-прежнему сорила деньгами Георгия, устраивая бесконечные празднества и покупая дорогие вещи. Такая атмосфера лишь провоцировала новые, все более частые срывы актера.
«Режиссеры молились, чтобы съемки их картин пришлись на «спокойный» период, но это не всегда получалось, — продолжает разговор Любовь Шорина. — Для сьемок «Белого солнца пустыни» на роль красноармейца Сухова режиссер Мотыль без проб утвердил Юматова, но предупредил, что, если тот сорвется — отдаст роль другому актеру. Георгий очень хотел сыграть, и даже сам придумывал костюм для своего персонажа и отдельные реплики. Но незадолго до начала съемок на машине разбился его друг — режиссер Курихин. Машину для Курихина помогал купить сам Юматов, и на поминках кто-то из присутствовавших неосторожно сказал, что, если бы не эта машина, Курихин был бы жив. Георгий не выдержал и вновь «сорвался».
Еще одной страшной новостью стала болезнь. Врачи обнаружили у Георгия Александровича аневризму брюшной аорты, он лег на тяжелейшую операцию. Через год кровотечение открылось вновь, но от повторной операции актер отказался. Георгия Юматова не стало 4 октября 1997 года. Проститься с ним на Ваганьковское кладбище пришло тогда огромное количество людей. Муза пережила мужа всего на два года.
Личность Юматова — это сплав героизма и глубокой личной трагедии. Не терпящий притворства, импульсивный, всегда готовый подставить плечо, он обладал магическим обаянием, которое невозможно забыть. Легенда, которую будут помнить именно такой.