Между трендом и ремеслом. Как проект «АртМастерс» становится социальным лифтом для молодых специалистов?

«Найди дело по душе — и тебе больше не придется работать ни одного дня в своей жизни». Это мудрое изречение звучит как мечта, но так ли она далека от действительности? Реализовать свой уникальный потенциал помогает масштабная экосистема «АртМастерс». Ее флагманский проект — Национальный открытый Чемпионат творческих компетенций ArtMasters, который проходит в России с 2020 года, — включает различные форматы профессиональных соревнований в сферах бэкстейджа и цифрового искусства.

В сентябре подвели итоги сезона и назвали имена 60 лучших молодых специалистов. Победителями стали участники из России, Армении и Казахстана. А 6 октября стартовал прием заявок на новый сезон командных соревнований «АртМастерс Регионы» — еще одного масштабного направления экосистемы. 

За большими цифрами стоит реальная поддержка: проект не только выявляет лидеров креативных индустрий, но и дает им возможность работать над крупными проектами ведущих отечественных компаний. Корреспондент MIR24.TV поговорила с главным экспертом чемпионата в компетенции «Графический дизайнер» Сергеем Шановичем о том, как в России формируется новое поколение творческих кадров.

— «АртМастерс» называют социальным лифтом. Какие возможности, на ваш взгляд, открывает чемпионат?

— Для начала — попадание в клуб Чемпионата «АртМастерс». За время участия ребята могут перенять опыт у легенд индустрии, создать конкурентное портфолио и прокачать свои сильные стороны. В конце концов, это реальный шанс реализовать авторский проект из конкурсного задания у крупного заказчика сразу после чемпионата, а также получить новые предложения по трудоустройству.

— Участие в таких соревнованиях напрямую влияет на карьерный путь?

— Абсолютно верно. Но у проекта есть еще одна сильная сторона: уникальный стресс-тест для участника. Когда в необычном формате соревнования вы открываете в себе новые качества — уверенность, собранность и целеустремленность. Поскольку все остальное — талант, гениальность, креатив — априори уже есть.

— Что для вас как главного эксперта компетенции «Графический дизайнер» было самым сложным в оценке работ в этом сезоне: количество заявок, разнообразие стилей или разный уровень подготовки участников? И по каким критериям вы отличали хороший дизайн от посредственного?

— Мне каждый раз трудно смириться с тем, что чемпионат подошел к концу. Мы с коллегами-экспертами — Екатериной Тереховой, Георгием Мамчуром и Никой Аразовой — отсматриваем огромный пул заявок, а затем сопровождаем участников на всех этапах конкурсных заданий.

Что касается критериев, то они просты: наличие вкуса, такта и самоиронии. Важны глубина проработки темы, умение работать с источниками, оригинальность — под этим я понимаю свежесть и трендовость визуального решения. И, конечно, запоминаемость. 

Резюмируя, подчеркну главное: все, что касается ремесла, то есть чистоты и качества исполнения, должно быть безупречным.

— Какие тренды в графическом дизайне вы заметили в работах участников этого года?

— Буду лаконичен: это глубина, эрудиция, интеллигентность и отличное владение современными средствами производства. Нейросетевое решение — не самоцель, а вполне рабочее решение.

— В чем молодые дизайнеры опережают «классическую» школу — например, в той же работе с нейросетями? И в чем им по-прежнему не хватает базы и фундамента?

— Трудно быть по-настоящему взрослым в 18-20 лет: ментально и духовно они еще юны и наивны. Опыт и возраст невозможно подделать, хотя их можно попробовать компенсировать эрудицией. Но когда времени на исследование и глубокий анализ в обрез, молодые участники уступают более опытным специалистам. И никакие нейросети этого не нивелируют, ведь речь идет о более тонких материях.

Так что глубина, насмотренность и жизненный опыт жизненно необходимы даже в графическом дизайне: идея, образ, типографика, ритм, цвет, композиция, текстуры, чувство стиля — вместо слепого следования трендам. Все это, как писал классик, «опыт, сын ошибок трудных».

— Какой набор навыков сегодня делает графического дизайнера «универсальным солдатом» для крупных проектов: та же типографика, иллюстрация, работа с AI?

— Дизайнер — это тот, кто делает мир совершеннее, кто видит не так, как все, и кто делает то, что понравится многим. Если его ремесло и владение всеми актуальными инструментами помогают ему в этом — он на коне.

— Как в рамках «АртМастерс» вы помогали участникам прокачивать прикладные навыки: лекции, воркшопы, разбор реальных брифов? Что оказалось самым востребованным?

— Мы общались друг с другом. И это оказалось самым востребованным. Именно общения нам сегодня крайне не хватает. По сути, всем нужен наставник — человек, который безусловно заинтересован в твоем успехе.

— Чем задачи компетенции «Графический дизайнер» в этом сезоне отличались от предыдущих лет?

— Каждый год Чемпионат «АртМастерс» отличается составом участников. И именно они несут с собой опыт, настрой и целеустремленность в работе. Быть им полезными своими знаниями всегда очень воодушевляет.

— А какой проект вы бы назвали «визитной карточкой» компетенции и почему?

— Сложно выбрать: в этом году много оригинальных кейсов. Финальное задание — очень крутое: брендинг факультета мировой экономики и мировой политики Высшей школы экономики. Было интересно, глубоко, по-настоящему ответственно. У нас получились десять абсолютно разных работ очень серьезного уровня — клиент остался в восторге.

И еще горжусь серией плакатов наших финалистов к «Ревизору» Николая Васильевича Гоголя для юбилейного сезона Александринского театра в Санкт-Петербурге.

— Если бы вы могли дать один совет всем начинающим графическим дизайнерам, который сэкономил бы им пару лет ошибок, что бы это было?

— Тренируйте волю и берегите здоровье. Особенно — зрение и ясность мыслей.

— Каким вы видите рынок графического дизайна через пять лет: какие ниши будут расти, а какие — автоматизироваться?

— Об этом, думаю, лучше спросить у нейросети. Сегодня все меняется слишком быстро, и уже через месяц сегодняшние ответы будут неактуальны. Но главное я понимаю так: пока наша цивилизация общается через визуал, графический дизайн и его создатели будут при деле.